好险有贺岁档。

高分佳作频出跨年讽刺句子，为今年国产电影争了口气。

还没完。

两天后，估计还有很多观众等着它——常远+马丽，贺岁喜剧。

不算稀奇，新年嘛，图个热闹。

Sir本来也没太在意，不过前几天翻翻剧照，还是有几分感触。

有个问题，Sir老早就想提了。

我们有多久，没有在电影院里，看到一部合格的古装喜剧了？

今天这篇，咱们就借《李茂扮太子》聊聊。

国产电影的一个类型之殇——古装喜剧。

跟中国电影越来越好不同。

国产古装喜剧电影，江河日下的日子，可太久了。

01

说来好笑，百度“国内喜剧片”，阵仗庞大，近乎7000部。

加个“古装”，数量瞬间缩水9成。

但。

古装喜剧，我们真有过“辉煌时刻”。

星爷不必多说。

生涯主演的46部电影里，有近四分之一（11部）是古装喜剧。

而被称为香港影坛周星驰年的1992，十大卖座片，前五都是他主演作品，其中4部古装喜剧。

冠军《审死官》（4988万港币），《鹿鼎记》上下集位列第三、第五，《武状元苏乞儿》稳占第四。

从唐伯虎、苏乞儿、包龙星，到韦小宝、零零发、至尊宝。

这些古装喜剧经典角色，填充了不少人的童年快乐记忆。

更别说同时期的还有其他经典。

《笑八仙》《水浒笑传》《正牌韦小宝之奉旨沟女》《伦文叙老点柳先开》《花田喜事》……以及一代经典《东成西就》。

可以说在香港电影的黄金时代，古装喜剧，是市场上的重要类型。

为什么会这么火呢？

原因很简单。

不同于正剧，古装喜剧没有年代、史实的限制，能满足造型多变的视觉效果，拥有极高的创作自由度。

这优点，又让那些积累了几千年的野史传说、神话故事，甚至前人写就的名著小说、戏曲剧目，都成为了可供改编的对象。

《唐伯虎点秋香》取自唐伯虎的野史轶事跨年讽刺句子；把辛辣讽刺注入嬉笑怒骂的《审死官》，就改编自京剧《四进士》；1993年贺岁档冠军《花田喜事》灵感来源80年代中国老动画《镜花水月之女儿国篇》……

一句话总结。

形式自由，养料丰富。

甚至，经常可以混搭，做出1+1大于2的效果。

武侠、科幻、玄幻、谍战、爱情……只要和古装喜剧一结合，焕然一新。

△ 《大内密探零零发》《大话西游》《东成西就》

按道理说，如此百搭的形式，加上被市场充分证明过的类型经验。

古装喜剧应该是一片坦途。

可让人没有想到的是。

从21世纪开始，国产古装喜剧的辉煌迅速滑落。

一开始，还有几部创造过不错成绩。

《钟无艳》在香港拿下2700万票房，《天下无双》《河东狮吼》更是斩获2002年内地票房第9、10名，比《侏罗纪公园3》都还厉害。

△ 来源，电影票房数据库

而且这些作品要大牌有大牌，要质量有质量，算得上港式古装喜剧的最后余光。

但跟当初《大话西游》上映时不被内地观众和影人看好一样。

Sir翻出当年的报道，对这类古装喜剧电影评价也是以看衰为主。

跟香港电影的衰落几乎前后脚，古装喜剧电影这一类型也迎来了下坡路。

作品一年比一年少。

质量一年比一年差。

只说Sir还有印象的，2004年的《花好月圆》豆瓣6.1分，到2005的《一石二鸟》4分，《一石二鸟2》3.6分，2007年的《一石二鸟3》3分。

内地导演的尝试，2008年的《十全九美》（票房年度第22位），豆瓣5.1分；2009年的《熊猫大侠》（票房年度第58位），豆瓣4.4分。

受限于内地受众的喜好，再加上香港本土创作力的流失。

国产古装喜剧电影这个类型，在二十一世纪的第一个十年里，衰弱肉眼可见。

可以说，包括零零后的孩子在内。

我们曾亲身经历过一个国产特有电影类型的死亡。

但有趣的是。

真正魔幻的其实才刚刚开始。

02

古装喜剧电影为什么会突然死亡Sir暂且不提。

因为比起死亡更难受的是。

借尸还魂。

比起回忆经典，更让人难以接受的是，毁经典。

2010年前后。

古装喜剧电影突然开始迎来一波回光。

北上香港导演，开始一波“我蹭我自己”的古装喜剧风。

原本在港片里拍火的喜剧IP，换个阵容，更新一下故事，就是各种新版再创。

刘镇伟拿着月光宝盒，从1995年穿越到了2010年的《越光宝盒》；

黄百鸣吃《花田》系列红利，整出了一部《花田喜事2010》；

王晶再监制《大内密探》姊妹篇……

然而这些电影。

收割了一波票房之后，被观众边笑边骂。

笑，因为确实是喜剧。

骂，因为毁经典只能是一锤子买卖。

这事真正魔幻的是，给港式古装喜剧盖上棺材板的正是他们自己。

看看内地创作者呢？

内地导演玩得更花，跌得也更惨。

大导演也没能置身事外。

张艺谋生涯最低分作品是哪部？

《三枪拍案惊奇》。

和同一时期的《大笑江湖》《三笑才子佳人》《嘻游记》《龙凤店》《神奇侠侣》《财神客栈》……

一同构成了2010年前后，国产古装喜剧的“回光返照”。

可以这么说。

在那一波“回光返照”之后。

国产古装喜剧作为一个类型，才算是真死了。

可能有人会杠，2010年后没有古装喜剧么？

有。

但已经是作者属性了。

冯德伦的《太极》是“超英故事”。

乌尔善靠《刀剑笑》扬名，获得了拍《画皮》的机会。

星爷带来了《西游》系列，依然有“水土不服”。

陈凯歌的《道士下山》，算了，不说了。

以及万合拍的《万万没想到》，因为社交媒体快速发展，建立在段子手基础上的笑点和故事迅速失去优势。

这部电影也成为了互联网时期众多不成功尝试中的一个。

到了如今？

今年的古装喜剧片，一共7部，豆瓣均分3.5。

他们对自己的质量非常自信——7部，无一上院线。

春光灿烂猪八戒3.3

西游记红孩儿（暂无评分

大内密探（暂无评分

大话神捕 3.6

宝贝游戏之小仙女（暂无评分

锦鼠御猫之九幽血狼（ 暂无评分

封仙册之铁扇罗刹（暂无评分

古装+喜剧，曾靠无厘头打出一片天，因为它让主创们拥有天马行空的自由。

但在近30年的更迭下，“无厘头”渐渐变成了无理取闹。

荒唐的扮相，夸张的情节、表演，只为逗。

牺牲表演、故事的“准确”，也让喜剧变得越来越雷同，越难出好作品。

所谓准确就是要符合生活逻辑。喜剧虽然对社会和生活有夸张变形，有荒诞映射，但角色的情绪、表情、表演应该都来自于生活的逻辑，生活中这样一个人，他这样的性格，遇到一件事情他应该有什么样的反应……这样的喜剧才是准确的。

什么是好的喜剧？

Sir还是搬出星爷那句意味深长的自白：

某种程度上说。

古装喜剧其实是最贴近喜剧本质的类型。

最明显的。

创作思路上可以天马行空，不用在乎任何框架地去刺激笑点。

举个当下的例子。

Sir之前说过的《一年一度喜剧大会》。

刘关张三人组自嘲的“陷阱喜剧”，就有着古装喜剧应该有的风韵。

他们仨靠着魔性的走位风靡全网。

最新一期更是拿到高分。

成功的原因就是，不讲道理，单纯地刺激生理性的笑点，就像掉进了它设计的陷阱里。

而古装喜剧电影也是同理。

它天生的戏说，恶搞属性确定了，它不需要承担太多的枷锁。

什么枷锁？

三观说教，现状调侃，现实讽刺。

甚至是悲剧内核。

都可以统统不要。

但它难也难在这个地方：

当创作者突然可以扒掉所有枷锁后，才发现。

枷锁带来的限制，有时候才是喜剧创作的源动力。

这才是星爷那句话里的潜台词：

取悦自己，和取悦观众，往往两难。

03

搞笑这件事，在古装喜剧中的难度会更高。

所以部分创作者选择绕过“喜剧”。

直接抵达“闹剧”。

2010年那一波复兴中，就是国产电影寻找捷径的过程：

既然做喜剧是要把人逗乐。

既然我又不太容易直接写出喜剧。

那。

我直接拉上古装幕布，找来一帮可以逗乐的人不就好了么？

在我们点出综艺喜剧电影的这条万恶的技能树之前，古装喜剧其实是第一批试验田。

请主持人，《一石二鸟》（2005）、《嘻游记》（2010）。

请相声演员，《三笑才子佳人》（2010）。

请小品演员，《大笑江湖》（2010）。

……

古装喜剧这一类型，堂而皇之地成为内地导演或者香港导演模仿“无厘头”，滥用情怀的小白鼠。

随着口碑的坍塌，观众的口味提升。

古装喜剧电影也一年不如一年。

为什么？

因为到处都是热钱，到处都是新项目。

何必再去尝试一条被验证过不太容易成功的道路呢？

难度高，限制多，观众还口味刁钻。

这也是为什么，Sir仍会对《李茂扮太子》这一不算太“合时宜”的项目保持好奇。

它背后的操作逻辑，是如此的传统又质朴。

甚至带着一种“蠢萌”（非贬义）。

它没有选择前人走过的捷径——要逗乐观众，至少，找专业团队。

近五年来国产喜剧电影最成功的团队是谁？

不用Sir多说了。

而这一回，除了沈腾，团队大部分都来了。

马丽，观众心中永远的马冬梅。

常远，不久前刚用《温暖的抱抱》卖了8个亿，证明了自己。

王成思、张一鸣，《西红市首富》里的卧龙凤雏。

而艾伦、魏翔，都是老熟人。

更别说来助阵客串的宋小宝、克拉拉。

找来垂直精准的喜剧团队来做古装喜剧，这可能是这个类型近十年来，目前看来最靠谱的一次尝试。

更别说这回还有一个成熟的核心设定。

身为妻管严的小捕快李茂，和身份尊贵的当朝太子，长得一模一样。

一个要升官进爵，一个要自由……

互换身份，阶层差异，从来都是笑点的最佳来源。

这一点，对于这些身经百战的主创来说，应该不用太担心。

但和过往的古装喜剧电影一样。

《李茂扮太子》也有一个需要解决的地方：

能否迅速拉近和观众的距离，打破古装设定的隔阂。

一句话，能不能迅速入戏。

这可能才是它的胜负手。

介于过往都没有太出彩的古装喜剧电影，《李茂扮太子》算得上是今年类型电影里的惊喜，尤其是还敢放在跨年的档期。

是有强大信心，还是初生牛犊？

Sir不知道，但一定会亲自去影院验货。

尤其写稿时还看到许多这样的评论，都在强调一个字：

难。

对啊，过去的2021年依然一言难尽。

疫情反复，行业动荡。

Sir当然懂得这样的心情

如果有这么一部作品，可以帮助大家祛掉晦气，迎接新年，足矣。

但。

环境不是喜剧的“捷径”。

Sir更希望看见。

在已经这么难的世道里，创作者还能沉下心，打磨好每一个包袱，绞尽脑汁翻新每一个段子，真正焕发哪怕一点古装喜剧曾经的光芒。

国产喜剧人要是真拿出这样“难上加难”的劲头。

比起傻笑一场后匆匆离席。

Sir更愿意停下来，为它发自内心地，放声大笑。

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编辑助理：莫妮卡住了、吉尔莫的陀螺